▲ 油画《马蹄莲》 雷双
纵114厘米 横146厘米 郑州美术馆藏
雷双，女，1950年生，湖南长沙人。河南省雕塑书画院高级美术师，作品多次参加全国性美展。
雷双的祖父雷恪及伯、叔祖父在中国美术史上被称为“湘史三杰”，从小受到中国传统绘画的熏陶，其绘画风格融合了表现主义、抽象表现主义以及中国传统水墨的意境，形成独具个人特色的艺术语言。她的艺术生涯开花结果是从1990年之后，作品多次参加全国性美展和国际性艺术展。擅长画花卉，将自然元素抽象化，采用夸张的色彩表达，以向日葵、鸡冠花、荷等为题材创作作品，尺幅较大且具有东方写意性的笔法特征。
雷双的花卉作品大致分为三类，分别为感叹青春《向日葵》系列、致敬大师《玫瑰》系列以及对生命本质思考的《荷》系列。每个阶段皆有不同特点。第一个《向日葵》系列，回忆年少岁月的伤痛，这套作品具有自传性和文学性，同时具有“心理真实”性。第二个《玫瑰》系列，向诗人里尔克致敬，诗人通过“玫瑰”表达生命的顽强和独立，雷双选择其中具有代表性的6篇诗句以绘画的形式给予视觉化的呈现。绘画采取中西融合的方式，既具中国画的写意性，又具当代油画的抽象性。第三个《荷》系列，画面分两种：一种是以色彩为表现形式的；另一种是以黑白为主要形式、加入少许色彩的大写意作品。
郑州美术馆收藏的雷双油画作品《马蹄莲》，大胆的笔触、浓烈的色彩和动态的构图，使画面充满张力。近几十年，雷双持续不断地在画布上探索花的意象，其笔下的“马蹄莲”以清新的绿、白为主色调，笔触流动性强，高对比度的色块碰撞形成视觉冲击力，既有破除禁忌的快感，又有建立完整、拥有独立自我的意义。从这幅作品中，可以看到雷双的创作风格受西方现代主义和中国文人画传统的双重影响，画面游走在具象与抽象之间，通过对花卉的刻画表现，传达独特的、细腻的个人情感，给予生命深层次的思考。雷双的花，“无论沉郁还是恣肆，无论幽深还是桀骜，这位性灵的舞者，把我们对现代性的思考引向了对价值的重新定义。”