凭阑久，金波渐转，白露点苍苔。

                      ——《满庭芳.碧水惊秋》秦观

“凉风至，白露降，寒蝉鸣”，转眼，又到了白露为霜的时节。白露，是“二十四节气”中的第十五个节气，也是秋季的第三个节气。《月令七十二候集解》云：“水土湿气凝而为露，秋属金，金色白，白者露之色，而气始寒也”。此时，昼夜温差变大，水汽遇冷凝成水珠，点落在花草树木上，在晨光的照耀下晶莹剔透，故名“白露”。

白露有三候：“一候鸿雁来；二候玄鸟归；三候群鸟养羞。”鸿雁飘飘，肃肃其羽，向南跋涉；“四时无失序，八月自知归”，此时燕子如期而至；诸鸟纷纷感到肃杀之气，储食以备冬。

白露，是最有诗意的一个节气。在历代文人墨客眼里，白露是“相思黄叶落，白露湿青苔”的思念，是“露从今夜白，月是故乡明”的愁绪，是“白露横江，水光接天”的壮阔，亦是“蒹葭苍苍，白露为霜；所谓伊人，在水一方”的深情。

白露，也是丰收的节气。经过春的播种耕耘，夏的烈日洗礼，农民迎来了瓜果飘香、作物成熟的收获季节。而在海滨城市，以捕鱼为生的人们则忙碌筹备着“开渔节”，他们以祭海、放海、开船等仪式欢送渔民出海，以祈求渔民平安丰收，庆祝凯旋归来。

渔文化在中国渊远流长。在古代，渔、樵、耕、读四种生活方式是文人士大夫隐世的最佳选择，其中尤以“渔隐”的方式更为普遍。吴镇，就是“元四大家”中终生隐居，并通过书画“渔隐”主题来抒泄自己心境的一位。

《渔父图》（局部）

吴镇善作“渔隐”题材的山水画，传世《渔父图》即有多幅，此图是其中较有代表性的一幅。图中描绘江南水乡景色，平冈丛树，一渔父驾小舟逍遥于湖弯水色之间。全图墨色苍润，山石、树木、枝叶都注意到了墨色浓淡的交替运用，借以表现层次关系并突出主要物象。笔法多变，皴擦点染，均可看出作者高超的控笔能力。湖山间幽僻清寂的意境跃然纸上，给人以远离尘俗之感。

《渔父图》（局部）

画中题诗，以诗来抒情泄愤，这是元画的时代特征。《渔父图》自题道:“目断烟波青有无，霜凋枫叶锦模糊。千尺浪，四鳃鲈，诗筒相对酒葫芦。”在这里，吴镇以烟波钓徒自况，表达了自己借诗酒纵情，放浪于江湖的心境。

《渔父图轴》 绢本水墨  176.1x95.6cm 台北故宫博物院藏

在吴镇“渔隐”为主题的山水画里，基本上是“一河两岸三段式”。现存的作品中最能代表这种图式的便是《渔父图轴》。此图最下端为近景，画平远山丘，两棵劲挺的杂树，山丘坳处有一间茅屋，后接几排水草和水草边的一叶小舟，舟上坐一个“渔父”;中景为一片几近空白的湖水;远景安排在画面的中上方，画一组土坡和一组远峰。从这种萧疏简约略带凄凉的画面中，仿佛看到了他晚年贫困潦倒但又不肯从俗卖画的痛苦抑郁的心境。

《渔父图卷》描绘浩渺宽广的江面，云山飘渺，欢快的渔人操舟往来，所画渔舟十五艘，渔夫十四人，其分广得宜。画仿荆浩笔意，下笔清奇，风格潇洒。山石用披麻皴，皴法细长而流畅，淡墨渲染，湿笔点苔，层次分明，有清雅隽永之感。参以优美的书法，诗、书、画三者相得益彰。 

画面中渔人有的抛杆垂钓，有的坦腹而坐，有的一睡方起，有的划桨欲归，有的悠然仰望……仪态各有不同。这些人物都只有两三厘米大小，吴镇却能将人物神态和仪表刻画得细致入微，个中意趣，活灵活现。

陂陀上几棵老树，盘曲纵横，枝桠遒劲，以秃笔中锋勾勒，树叶与树梢多作“介”字点与“蟹爪皴”，密处求疏、曲尽其态。

白露不仅是天气转凉的象征，还处处浸透着温润的情愫。历代文人墨客的笔触浸润白露的风韵，将缕缕柔情绽放。白露时节，郑州美术馆借“渔隐”为主题的艺术作品，通过独特的山水图式和代表性的符号语言，为你营造一幅可游、可居、可隐的文人士大夫梦寐以求的山水天地。

文 / 王辰熙

海报 / 孙艳秋

排版 / 宋镒臣

发布 / 公共文教部